최지혜 예술칼럼

경매장을 후끈 달아오르게 했던 여자

by 편집부 posted May 18, 2020

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최지혜의 예술 칼럼 (251)

경매장을 후끈 달아오르게 했던 여자

1. 아트 페어 취소

아트 바젤 홍콩은 원래 2020년 3월 19일부터 21일까지 홍콩 전시컨벤션센터에서 개최될 계획이었다. 그러나 신종 코로나바이러스의 발현과 전염성으로 올해 예정되었던 홍콩쇼를 취소하기로 결정했다. 그리고 다음 아트 바젤 홍콩 에디션은 2021년 3월 25일에서 3월 27일 개최될 예정이라고 공식 발표를 했다.

2019 홍콩 아트 바젤 전경

세계보건기구 WTO가 현재의 코로나 바이러스 상황을 국제 비상사태로 선포함에 따라, 아트 페어 참여자와 종사자의 건강과 안전 문제를 생각하지 않을 수가 없었기 때문이다. 또한 페어로 배송되는 작품을 이송하고 설치하며 겪게 될 수 있는 심각한 실행상의 문제나, 국제 여객이 야기하는 복잡성으로 위한 위험성 증대 등 모든 안전 가능성 등을 근거로 주체측은 부득이 취소를 결정할 수 밖에 없었다고 말했다.

아트 바젤의 글로벌 디렉터인 마크 스피글러(Marc Spiegler)는 아트 바젤 홍콩을 취소하는 것은 매우 어려운 결정이었다고 고백했다. 그는 이 결정을 내리고 발표하기 전까지도 다수의 갤러리, 컬렉터, 파트너 및 외부 전문가들의 의견을 수렴하고 조언을 구하면서, 가능한 모든 대안에 대해 살피고 고려했다고 했다.

아트바젤 홍콩은 아시아와 전세계에서 수많은 갤러리들이 참여하는 문화예술 축제나 다름없다. 아트 페어가 담당하는 이런 중요한 역할에도 불구하고 그리고, 지난 몇 년간 달성해온 성공만큼 이미 방대한 시간과 노력을 바쳤지만, 안타깝게 신종 코로나바이러스의 갑작스러운 발생과 급속한 확산으로 취소를 하게 된 것이다.

아트 바젤의 아시아 디렉터인 아델린 우이(Adeline Ooi)는 "우리는 전세계 그리고 특히 홍콩의 전시자, 파트너, 친구들에게 깊은 감사를 전하고 싶습니다. 아시아와 홍콩에 대한 우리의 약속은 변하지 않을 것이며, 2021년 에디션을 고대합니다" 라고 아쉬움을 전했다.

이런 상황에서 한 기관이 기발한 아이디어를 제안했다. 한화 약 3,387억 원에 상당하는 2000천개 넘는 아트 작품들을 가상 상영 체험(Virtual Viewing Experience)을 할 수 있는 온라인 상영실(Online Viewing Rooms)을 런칭하자는 것이었다.

그리하여, 우리 나라 국제 갤러리를 포함해 세계 234개의 갤러리가 온라인 전시에 참여하여 그들의 아트작품들을 보여주고 판매했다.

홍콩에서는 보통 3월 아트바젤 홍콩이 끝나고 나면 이 아트페어못지 않게 큰 성황을 이루는 봄 시즌(4월, 5월)과 가을 시즌(10월, 11월)에 아트 경매 시장이 열린다. 아트바젤 홍콩이 취소되고 온라인으로 대체되었으니, 다음 경매 시장들의 행보는 어떨지 궁금하다.

소더비의 경우 봄 시즌 홍콩 경매를 계획대로 4월에 치르겠다고 고수하다가 아트바젤 홍콩의 취소에 따라, 경매를 7월로 미룬다고 발표했다. 크리스티의 경우는 현재 5월 29일부터 6월 3일까지 진행할 것으로 발표한 상태다.

2. 후끈 달아올랐던 경매장

지난 2019년 미술품 경매사 홍콩 크리스티(CHRISTIE'S)는 5월 24일부터 29일까지 진행한 경매 결과 한화 약 3,864억 원의 낙찰가를 기록한 바 있다. 총 17개의 경매가 진행되었고, 3,012점의 작품이 거래되었다. 방문객도 무려 4만여 명에 달하는 것으로 집계됐다.

Christie's Christies Hong Kong Spring Auctions 2019

특히, 5월 25일 열린 '20세기 모던 & 동시대 미술 이브닝 경매'에서 요시토모 나라(Yoshitomo Nara)와 야요이 쿠사마(Yayoi Kusama)의 작품(조각 부문)이 경매 세계 최고가를 경신했다.

요시토모 나라의 'Sleepless Night (Cat)'은 한화 약 53억 원(34,925,00HKD)에, 야요이 쿠사마의 'Pumpkin'은 쿠사마 조각 부문 세계 경매 최고가인 한화 약 22억 원을 기록하며 새로운 기록을 세웠다.

Yoshitomo Nara, Sleepless Night (Cat), 1999

Yayoi Kusama, Pumpkin, 2007

3. 호박은 내 삶의 동반자

올해 만 90세인 야요이 쿠사마(Kusama Yayoi,1929-)는 그녀의 최고 전성기를 맞고 있다고 해도 과언이 아닐만큼 한국, 중국, 미국, 유럽, 런던의 데이트 모던 갤러리까지 전 세계적으로 활발한 전시활동을 하고 있다.

소위 앤디 워홀이라 하면 캠벨 수프 캔을 떠올리듯이, 야요이 쿠사마하면 호박을 연상할 정도로 호박은 그녀의 트레이드 마크가 되었다. 그녀는 호박이미지로 그림, 조각, 무한의 방 설치, 그리고 팔찌, 구두 등 다양한 것을 만들었다. "나는 호박을 사랑한다"라고 그녀는 말한다.

호박은 1946년 일본의 Nagano와 Matsumoto 에서의 전시에서 처음으로 그녀의 작품에 등장했다. 당시 호박은 19세기 전환점에서 일본 전통미술의 발전되고 자국적이며 새로운 스타일로 받아들여졌다.

1970년대 그녀가 뉴욕으로 건너 갔을 때도 호박은 작품에 나타나지는 않았지만, 여전히 그녀와 함께 했다. 그리고 80년대부터 그녀의 도트 모티브의 그림과 프린트에서 호박은 다시금 등장했다.

1994년, 그녀는 노란색의 검은 도트 패턴을 지난 호박을 나오시마 섬 세토 해안 구역에 설치했다. 이것은 그녀의 첫 야외 설치 작품으로 Benesse Art Site에 있는 부두 끝자락에 위치하고 있으며, 자연과 하나되어 물 위에서 우두커니 바다를 바라보고 있다.